Mecha rebelde y humor mordaz, el sueco Ruben Östlund, que presidirá la 76 edición del Festival de Cannes en mayo, un año después de ganar su segunda Palma de Oro, ha impuesto en un puñado de películas su ojo cáustico y su gusto por sátira.
Cincuenta años después de su compatriota Ingrid Bergman, el cineasta de 48 años, habitual de la Croisette, tendrá la tarea de elegir la próxima Palma de Oro junto al resto del jurado.
Quiero ser humilde, pero ahora es posible ganar una tercera Palma. Nadie lo ha hecho antes. No quiero ser arrogante, pero es una posibilidad
Es el tercer director con doble palma en convertirse en presidente del jurado, y el primero en asumir este cargo al año siguiente de su coronación, con ‘Sin filtro’, una divertida sátira de los superricos y el lujo.
En su sexta película, el sueco realiza una crítica sin concesiones al capitalismo y sus excesos, fustigando los excesos de una sociedad ultraconsumista, donde priman las apariencias.
Criado por una madre comunista, definiéndose a sí mismo como «socialista», este gran hablador no cedió a la facilidad de «calificar a los ricos como malos» sino a «comprender su comportamiento», aseguró en una reciente entrevista con la AFP. .
A través de su trabajo, que a menudo deja una sensación de inquietud, disecciona cada vez más las costumbres occidentales modernas, buscando permanecer fiel «al aspecto intelectual del arte del cine que quiere desencadenar una discusión».
“Básicamente el tema es el mismo: el juego de las relaciones sociales”, analiza el crítico sueco Björn Jansson para AFP.
En 2011, en «Play», donde cinco niños negros roban a tres niños blancos, Östlund abordó el racismo sistémico y sus representaciones.
Gozó del éxito internacional con «Terapia de nieve» (2014), que desmiente a la familia moderna con un padre que huye de una avalancha, con el teléfono móvil en la mano pero dejando en peligro a su mujer e hijos.
Esta tragicomedia, que ganó el Premio del Jurado en la categoría Un Certain Regard de Cannes, también le abrió las puertas a la industria cinematográfica estadounidense.
Sin embargo, es con «Sans Filtre» que firma su primera película íntegramente en inglés, dejando «el puesto del interesante director de una película en lengua extranjera».
Falsamente modesto, Östlund bien podría verse ganando una tercera Palma de Oro.
«Quiero mantenerme humilde, pero ahora es posible ganar una tercera Palma. Nadie lo ha hecho antes. No quiero ser arrogante, pero es una posibilidad», dijo a Los Ángeles Times.
En 2017, hizo gritar de alegría al público del Palais des Festivals de Cannes al ganar la Palma de Oro por «The Square», donde un director de un museo de arte contemporáneo prepara una exposición sobre la tolerancia pero se enfrenta a su propias limitaciones.
Para Östlund, son las situaciones más que los personajes lo que hace la película. La prensa sueca lo describió como «un cleptómano. Roba situaciones de su propia vida, de sus amigos y, sobre todo, de YouTube para convertirlas en ficción».
Para «Sin filtro», confió que se inspiró en muchas anécdotas contadas por su esposa, una fotógrafa de moda. Y es a su suegra alemana, afásica tras un ictus hace unos años, a quien debemos la frase «In den Wolken», repetida sin descanso por uno de los personajes de la película, también paralítico.
Nacido cerca de Gotemburgo, la segunda ciudad más grande de Suecia, en abril de 1974, Östlund estudió dirección allí y todavía trabaja allí.
Con aire de joven debutante, llegó al cine después de haber hecho películas de esquí, una de sus pasiones, cuando estuvo de temporada en los Alpes en los años 90. Confesó que de estos años ha mantenido «una constancia increíble».
La profusión de capturas es una de sus señas de identidad.
Cuando le repiten la misma toma unas cuarenta veces, ahora se disculpa en medias palabras. Un hábito que le viene desde la infancia, durante la cual, según él mismo reconoce, se comportó como un «dictador imbuido de una cierta noción de justicia».
